文 | 林不二子
十多年前，一部《奋斗》击中了当时80后们的情绪，带着冲劲在社会中摸爬滚打，可远大的梦想难免被现实拦下。十多年后的现在，一部《全职高手》则展现了90后们的侧面，他们在互联网中也有理想的寄托，注重友情、敢于拼搏、触底反弹都反应了这一代人的精气神。
一部好的青春励志剧总能体现某个时代的年轻人思潮和文娱生活，随着时代的推进，青春励志剧这个类型也发生着变化，青春励志言情剧、青春励志热血剧等细分后缀，则让这个类型更加适应当代观众需求。
昨日，在不少年轻人期待中上线的《全职高手》，则在电子竞技这个细分题材中又做出了当代青春励志剧的不一样，也顺势记录下了现在年轻人们的所思、所想、所为。
针对全年轻群体，《全职高手》这么讲电竞故事
电竞，在近两年确实是一个热词。据人社部发布《新职业——电子竞技员就业景气现状分析报告》显示，我国正在运营的电子竞技战队多达5000余家，电子竞技职业选手约10万人，预测未来五年电竞人才需求量近200万人。电竞这个产业正在快速发展中。
年轻人对于电竞的关注度也颇高。据国外直播数据统计机构发布的《英雄联盟》S8总决赛收视报告显示，在总决赛当晚中国地区观赛人气达2.03亿，远超海外地区，电竞比赛成了网友们的狂欢。
那么在这个背景下，改编自多年前小说IP的电视剧《全职高手》自然就面对着不少挑战，其一是如何跨越时间，在尊重原著的同时贴近当代年轻人的观看喜好，其二就是怎样才算做好电竞题材，真正抓住电竞吸引年轻人的原因。
《全职高手》制作团队经过一年的思考与尝试，最终确定要先把剧集受众清晰定位，剩下的挑战就迎刃而解。最后该剧的定位受众就是年轻人，不是某一个领域，也不是专门给男性或女性看的题材。
定位为年轻人，就要抓住真正能触动年轻人的点。《全职高手》保留原著中的人物群像，通过精准塑造多个人物，处理好人与人之间的关系，战队与战队间的竞争，为我们呈现了年轻人的兄弟情、战友情，以及电竞领域的热血与激情。
第一集开篇，《全职高手》就为我们呈现了一场精彩的荣耀对战。主角叶修带领的嘉世战队，在队员急于邀功产生失误后，仍凭借叶修与队友的协同合作扭转战局获得胜利，让我们看到了电竞比赛中的凶险与刺激，而在这场比赛后剧情迅速推进叶修身份的变化，选手与商业利益的博弈，则让我们感受到了电竞这个行业的残酷与困难。
仅用一集就确定好了主要人物的性格特征，为后续故事发展埋下伏笔，这种快节奏也正符合当下年轻人的观剧习惯。
除此之外，《全职高手》还与当下的不少青春剧有一个显著的差别——没有感情线。在主创人员看来，要在没有任何男女感情戏的前提下让观众产生代入感很难，但仍然坚持面对这一挑战，不仅是因为对原著内容的尊重，还因为主创人员认为电竞本身的燃能激发当下年轻人对自我的认知，“不管是不服输也好，不放弃也好，都代表了体育竞技的精神，我们想传输出去这种核心的精神力量”。
在当下这个以爱情戏为主流的市场环境中，敢于放弃大部分受众热爱的感情元素，是一个很大胆的决定，然而这个决定也正是凸显《全职高手》的与众不同。要知道，并非所有观众都只是恋爱脑，只喜欢甜宠热恋，热血沸腾的电子竞技，有理想、有抱负的青春热血励志剧同样受市场的欢迎。
《全职高手》放弃感情线，让内容更聚焦于竞技精神的传达，突出剧中年轻人的拼搏与热血以及他们的战友情，这才是真正在讲一个电竞领域的故事。
创国内剧集行业首例，它足够“全职高手”
在《全职高手》的剧情中，一直以战斗法师为职业的叶修，在跌落到人生低谷后，决定以散人身份（没有固定职业身份的角色）开始新的电竞旅程，上演了一个人物敢于重头开始再拼搏的故事，而在剧情外，《全职高手》的制作也有着类似的路径。
在2016年《全职高手》项目开始时，电竞领域还不像如今这般火热，在画面中要把线下生活与线上战斗相结合的影视剧项目也不多，这对于制作团队来说，无论是在题材上还是拍摄手段上都是全新的，正如叶修要以散人的全新身份开启新的成长之旅一样，《全职高手》通过总制作人方芳、杨晓培、总监制滕华涛、导演十一月所带领的一众青年团队，以年轻人的视角，从头开始，摸索制作模式，探寻最新的表现形式，讲述一个属于年轻人的热血青春。
在尝试了真人出演线上战斗后，最终团队确定放弃老的行业拍摄方式，引入引擎实时渲染技术、Enlighten场景灯光等多项世界领先的技术，通过对演员进行动作捕捉、面部捕捉，完成剧中非实拍画面的拍摄与制作，这是国内电视剧的首例。
此前，这些技术多被应用于电影领域以及国际一线的游戏大作中，因为其不仅耗资巨大，同样也非常耗时，而《全职高手》仍然选择引入这些新技术，就是为了给观众呈现最好的画面效果，从而让观众能够更沉浸到剧情中。
我们现在看到了《全职高手》战斗场景中一叶之秋眼神特写与叶修本人眼神特写的衔接，让观众能够被带进到内容中，而这就多亏了全真人CG技术实现的“以人拟人”，为此相关工作人员提前一个月进场调试设备，演员与武术指导提前一个月进场训练排演武戏。
引入的引擎实时渲染技术，让演员在表演后可以直接观看到接近后期的场景效果，随时配合动画场景调整自身的绿幕表演；同时这个渲染技术能够极大节省后期制作时间，通常一部90-120分钟的特效大片后期制作时间为1年半到2年，而《全职高手》则在16个月的时间里完成了300多分钟的特效，这让该剧后期制作更高效。
《全职高手》在技术侧成为行业首例，并非是为了炫技，而是因为有了这些技术支持，让其线上与线下的故事内容能够无缝衔接，大大提升了观众的观感，让观众能更相信故事中的情节是真实发生的，这也是《全职高手》背后的重新出发的探索之路。
好内容不仅是娱乐
其实今年暑期档，各视频平台都上线了不少针对年轻人的剧集作品，但《全职高手》的意义并不只是一部用于休闲娱乐的影视剧那么简单。
作为一个老IP，《全职高手》的内容恰好与当代年轻人的文娱生活有了交集，因而拥有这一IP的腾讯视频通过开发动漫、真人剧，不断在放大这个老IP的新能量，毕竟就像刺猬乐队歌词所说“一代人终将老去，但总有人正年轻”，我们需要更多可以展现年轻人生活、精神面貌的作品出来。
作为当下领先的视频平台，腾讯视频对于好内容的追求从未止步于对制作品质的高要求。在2019年腾讯视频曾提出要在类型上充分满足用户多元化的需求，电竞题材的《全职高手》，正是为了让更多不同圈层的用户在看剧的过程中也找到自我以及群体的认同感。
我们不能小看这些垂直题材剧集，正是这一个个细分领域，盘踞了大多数年轻人，成为了众多年轻人的精神寄托，因而在垂直题材上做布局，去呈现，也是满足了年轻群体的精神娱乐需要，甚至通过一部部正能量的好剧，引导年轻人的价值观。
而在今年暑期档，除了《全职高手》，腾讯视频也还有《亲爱的热爱的》《陈情令》《九州缥缈录》《时间都知道》等等好内容，通过不同类型优质剧集满足不同圈层爱好者的用户，实现对年轻人群的全覆盖，这也正是腾讯视频在今年暑期档大战中拼搏的优势。
此前，网络中诞生了“军训式追剧”的梗，形容好内容的更新速度快于用户观剧，让用户追剧既疲惫又幸福，而纵观今年腾讯视频暑期档的内容布局，多部好剧一同放出，剧迷们怕是又要在腾讯视频上被“军训”了。
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