文 | 王君子
近期，随着第25届上海国际电影节落下帷幕，红毯上的星光熠熠、论坛上的人头攒动、电影院的座无虚席……久违的，人们真实地感到“电影行业又活过来了”。
这是疫情后全面恢复线下、迎来复苏的一届上影节，也是见证了无数影视公司过去三年披荆斩棘的一届上影节。6月11日，百纳千成携同北京精彩、东方美之在上海举办了以“新宇宙、新力量、新征程”为主题的2023年度发布会。随着电影市场消费端与供给端供需关系的进一步优化，电影市场即将迎来强劲复苏，此次百纳千成携北京精彩、东方美之共同亮相，标志着百纳千成不断完善内容版块的布局与生态，积极探索新模式、拥抱新赛道，于变局中迎接新机遇的突破与进取。
当百纳千成高级副总裁、北京精彩总经理、总制片人、总发行人张苗站在发布会现场介绍北京精彩的项目时，他不禁感慨：“好久都没有站在‘北京精彩’这四个字下面聊电影了，今天当我看到台下这么多熟悉而亲切的面孔时，才真正又一次感觉到这四个字拥有的温暖和力量。”
作为曾推出《战狼2》《我不是药神》《流浪地球》《我和我的家乡》《你好，李焕英》等多部成功电影的制片人和发行人，张苗在2020年12月离职创业，低调成立了北京精彩。半年后，他曾带着新项目去到上影节，宣布了“中国少年宇宙”蓝图。2021年12月，伴随着“中国少年宇宙”的开篇之作《雄狮少年》出圈，北京精彩一时之间成为了备受行业关注的影视公司之一。
如果说两年前北京精彩的创业是疫情期间孤勇入市，一年前的北京精彩是初出茅庐、崭露头角，今天的北京精彩则是“初心不改，步履不停，在奔跑中学习走路的少年”。面对时代的考题，这家公司以身体为笔，用诚意作墨，挺身向前回应时代之问。
今年上影节，北京精彩继续拓展“中国少年宇宙”，携《敦煌英雄》《远大前程》《不躺平俱乐部：婚庆之王》《一闪一闪亮晶晶》《雄狮少年2》等十几个新项目亮相。这份片单，既是这家公司成立近三年后交出的一份成绩单，也是一份对行业的承诺、对观众的期许。
最快的脚步是“坚持”,张苗：不想让电影成为“非遗”
受疫情影响，过去三年里，电影行业相对低迷，影视公司也失去了“狂飙”的可能。有人心灰意冷离开行业，有人冲刺失败倒在半路。作为一家新公司，北京精彩的选择是埋头修炼内功，一步一步积蓄能量。
最快的脚步不是冲刺，而是坚持。2022年，北京精彩完成了电影《一闪一闪亮晶晶》的拍摄，2023年上半年则低调完成了三部影片的拍摄杀青，包括影片《敦煌英雄》《远大前程》《不躺平俱乐部：婚庆之王》。其中，《敦煌英雄》的拍摄处于疫情期间，曹盾导演及全组在有效科学防疫的基础上，持续探索硬古装动作传奇商业片的创新，过程殊为不易。即使张苗拥有23年的电影从业经验，见识过各种艰难险阻，也不得不承认这是“前所未有的挑战”。
在拍摄之外的日子里，北京精彩在继续书写“中国少年宇宙”的篇章。《雄狮少年2》《太空春运》等重要影片都处于紧锣密鼓的剧本创作阶段。什么是中国少年的精气神？是《雄狮少年2》里挑战所有高手和偏见的热血与不屈，还是《太空春运》里跨越星球也要回家过春节的阿甘精神？北京精彩的每一部电影，都在回答这一时代之问。
白天身影穿梭在忙碌的拍摄现场，晚上则要抓其他几部影片的创作进度，2022年的张苗和北京精彩团队忙碌却也快乐。驱使他们向前奔跑的，有热爱，也有在行业低迷期油然而生的使命感。
“在各种新兴娱乐形式的冲击下，在大家都因为疫情而没法去电影院看电影的情况下，咱们要是再不做电影，电影就真成‘非遗’了。”张苗说。
的确，在短视频和疫情的冲击下，去年的电影行业已不再是聚光灯下的大明星。《中国电影投融资发展报告（2022）》显示，2016年，全年报备立项的影片达到3839部；而2022年，仅有1878部影片报备立项，电影市场受挫，产能遭遇挑战。在各种短视频平台上，“小帅和小美”的机械人声解说仿佛在告诉人们，这个时代已经不需要长电影了。
但“电影制片人”张苗不相信。因为不希望让电影成为“非遗”，他早在创业之初就提出了“影视2.0”时代的构想。在他的构想里，北京精彩出品的每一部电影都不应该是孤立的，它一定是一个宇宙里的一颗星，而这每颗星之间都有关联，这种有机的关联，将构成“中国少年宇宙”中众多故事和人物的逻辑轨道。
张苗希望用这种方式，让电影这门拥有百年历史的艺术和工业表达格式依然可以在短视频时代保持生机。例如《雄狮少年》，观众不但可以在《太空春运》里看到《雄狮少年》的元素，还可以在其他衍生形式里看到的它的身影，比如音乐剧《雄狮少年》、中短剧《超越吧！阿娟》。某种程度上，在“影视2.0”时代，电影也是一个少年，一个积极适应观众观看习惯、拥抱时代变化的少年。
多元化、体系化与宽赛道：“中国少年宇宙”初长成
在今年上影节的发布会上，张苗在现场分享了自己对“中国少年宇宙”的思考。
“我们的作品都有一个统一的气质，我们面向的是年轻的观众、讲述的是意气风发少年的故事，不管是过去的少年、当下的少年、还是未来的少年，都属于这个有着五千年文明史但依然年轻的民族。”张苗这样形容“中国少年宇宙”。
《敦煌英雄》讲述的是过去的少年。安史之乱后，河西走廊群雄割据，敦煌（古亦称“沙州”）深陷重围，与大唐长安的联系被切断。敦煌军民在张议潮的带领下，竭尽全力解救沙州。期间，一支充满传奇色彩的英雄小队起到了关键作用，最终使沙州回归大唐。这是“中国少年宇宙”系列的首部真人电影，也是曹盾和马伯庸继《长安十二时辰》后第一次在大银幕上的联手。
谈及《敦煌英雄》这一项目的创作初衷，张苗表示是因为一直以来对敦煌“心向往之”。早在1988年，日本导演佐藤纯弥就在中国拍摄了影片《敦煌》。影片上映后，前往敦煌旅游的日本游客大增。但截至目前，中国电影人仍未尝试过用商业类型片的形式对敦煌的题材进行展现。伴随中国电影工业化进程的稳步推进，中国电影人在大银幕讲述敦煌故事的工业条件逐渐成熟。《敦煌英雄》希望通过中国当下电影工业美学和技术，呈现一部讲述热血传奇历史的“敦煌大片”。
热血是少年温度，追梦是少年心性。镜头转到当代，张苗和徐磊导演二度携手，带来展现少年另一面的喜剧电影《远大前程》：当现实与梦想发生冲突，是选择勇敢追梦还是低头妥协？怎么给父母一个“交代”？继《平原上的夏洛克》之后，张苗与徐磊导演再度合作，书写年轻人的故事。
如果说《远大前程》展现了新时代少年在“前程”问题上的困惑，那么《不躺平俱乐部：婚庆之王》讲述的则是敢想敢做、不愿意躺平的“行动派”少年。张大鹏导演，曾凭借广告片《啥是佩奇》全网刷屏，今年春晚上的短片《我和我的春晚》亦是广受赞誉。张苗想和张大鹏一起，再探索一种全新的全民时尚喜剧电影的表达方式。周星驰开创了无厘头式喜剧，冯小刚擦亮了京式喜剧的招牌，开心麻花也有其独特风格。这位拍了几百部短片、获奖不计其数的年轻导演，又会如何拍出属于当代年轻人的时尚喜剧电影，值得期待。
和《远大前程》《不躺平俱乐部：婚庆之王》一样，以当代年轻人为主角的还有《一闪一闪亮晶晶》。这部在疫情期间艰难完成拍摄的歌舞片，承载了张苗对“中国制造”的美好期许。他在发布会上分享了一个小故事：有一天他在跑步机上边跑边重温《爱乐之城》时，第一次发现影片片尾有一行小字：“好莱坞制造”。为什么我们不能拍一部属于中国人的歌舞片，在片尾落上一行小字：“中国制造”呢？对于华语歌舞片的探索之路，张苗希望能有更多同行者的加入。让中国电影走出国门、让更多观众看到中国故事，是所有中国电影人的心愿，这个心愿，需要由前仆后继的年轻电影人在百花齐放的类型探索和故事讲述中去实现。
镜头一转来到未来，未来的少年是什么样的？北京精彩拿出了科幻片《太空春运》。这部电影和《一闪一闪亮晶晶》一样，是一部带着浓浓烟火气，关于亲情的电影。在外星工作的年轻人春节怎么回家？中国家庭、中国少年，中国的科幻电影情感内核也是中国式的。
曾出现在观众面前的少年，故事也在继续。整场发布会最令人惊喜的，莫过于曾获得2021年度豆瓣电影榜单评分最高华语电影殊荣的动画电影《雄狮少年》续作官宣。《雄狮少年2》的故事背景从岭南来到了上海，继续讲述阿娟的成长故事。和小伙伴们一起来上海闯荡的阿娟，为了赚钱给父亲治病，一边继续自己的舞狮梦想，一边打工。机缘巧合之下，急需用钱的阿娟同意加入“求真拳馆”参加“上海格斗之夜”武术比赛。为此他必须凭借舞狮打下的传统武术基础，战胜所有的高手、偏见和自己，去证明中华传统武术的价值，去证明自己依旧是那个威风凛凛的雄狮少年。
而在创作班底方面，《雄狮少年2》继续由孙海鹏执导，张苗担任出品人、监制、制片人，影片预计于2024年上映。此外，《雄狮少年》系列IP还将会推出衍生中短剧《超越吧！阿娟》和音乐剧《雄狮少年》。
除了上述影片，“中国少年宇宙”里还有军事动作科幻片《蜂鸟行动》、以新疆反特为主视角的《代号：那海其实是山》等。“这些电影，都会在未来1-2年之内陆续开机或者跟观众见面。”张苗说。
就像即将成年的孩子的父亲，张苗既希望外界对“中国少年宇宙”多一份支持，又带着一丝交卷前的紧张。借助上影节这个绝佳的窗口，张苗带着《敦煌英雄》主创在开幕式走了红毯，《远大前程》《不躺平俱乐部：婚庆之王》《一闪一闪亮晶晶》和《雄狮少年2》则在闭幕式纷纷亮相。《一闪一闪亮晶晶》还在此期间发布了氛围版预告，欢乐明快的音乐中，众人恣意舞动，仿佛在用歌舞迎接电影行业疫情后的复苏。
如今，让张苗感到欣慰的是，团队成员和与北京精彩合作的创作者们，都真正沉浸在“中国少年宇宙”里了。“我们出品的影片都有一个统一的调性，积极、向上、充满少年气。在这个宇宙里，我们希望创新能够得到鼓励、成功能够得到复制、IP能够相互渗透且共同成长。这个理念，我、我们团队以及和我们一起奔跑的创作者们都相信，这才叫志同道合。”张苗说。
“中国少年宇宙”不仅是一系列具有少年精神的作品的集合，也是像少年般飞驰的电影创作者们共同点燃的篝火——是希望之火，也是热爱之火。
感性决策与理性规划结合,北京精彩在奔跑中学会走路
接触过张苗的人都了解，他是一个容易被感动，且敢于冒险的人。
疫情期间，张苗有次曾去广州，广州的朋友带他去了广州大剧院。偌大的舞台，一流的设备，“我们应该为这么好的地方，做出更多的好内容”。张苗非常感慨，当即决定和广州大剧院谈谈《雄狮少年》的合作。恰好《雄狮少年》的故事扎根岭南文化，在广州拥有深厚的人文精神土壤。
这样的感性决策，在他决定投拍歌舞片《一闪一闪亮晶晶》时，也冒出来过。“很多人曾经善意地提醒我其中会面临的风险。”作为一名职业的电影经理人，他不是不清楚这个类型会受到多少质疑，但依然坚定这个方向可以尝试、值得尝试，“电影行业不缺精细的商业计算，缺的是创新和突破。这是让电影不会沦为‘非遗’的必要条件。”
感性决策的背后，是理性的蓝图设计。一方面是公司未来的经营策略，另一方面是每个项目的具体落实方向，张苗的心里始终装着一个对“影视2.0”时代的蓝图构想。
张苗认为，自己是一个“影视1.0”时代的受益者。在1.0时代，影视公司都致力于打造制宣发一体的全产业链能力，打通电影的上下游。而此前张苗也曾组建了这样的体系，在这个体系下小有成效地运作产出过数部影片，并获得了一定的市场认可。
但在“影视2.0”时代，用户观影碎片化的习惯已经养成，越来越多的人习惯于通过流媒体获取内容。这时行业更需要的是“横向布局”，即打造IP并挖掘IP的长尾价值。北京精彩通过对中短剧、超级剧本娱乐等衍生内容格式的探索与实践，力图延长优质内容的生命力，让其出品的影视内容商业链条变得更加健康、可持续。
为了适应“影视2.0”时代的变化，张苗在创立北京精彩时，除了设置传统影视公司里必备的制片中心、营销中心和发行中心，还设立了商务及IP运营中心、创新业务中心等。今年时值AIGC风起，他又在公司内部组建了AI工作小组，探索内容在现有边界外的更多可能性。一步一个脚印埋头苦干的同时，张苗和北京精彩团队亦时刻保持着对新事物的好奇心；也正是这份脚踏实地和好奇心的并存，让北京精彩能够在“影视2.0”时代积极拥抱变化，专注打磨内容，在风云变幻的市场中寻得属于这家年轻厂牌的一席之地并立稳脚跟。
深挖原创IP价值链、扩大创作者朋友圈、关注新技术的影响……北京精彩的每一步，都建立在理性规划的蓝图基础上。而“中国少年宇宙”，就是这张蓝图里最为重要的基石。通过不断的摸索与前行，“中国少年宇宙”越来越丰富壮大，并在逐步成为行业里少见的有认知度、调性统一且让人期待的“IP宇宙”。
如果说过去三年带给了北京精彩什么，或许便是这种平衡——在理性规划的前提下保持热忱，在不失度量的前提下偶尔“感性”决策。这家成立不到三年的公司，从青涩到初长成，既保留了面对新事物勇敢尝试的少年心气，也多了几分历经磨练后举重若轻的沉淀。
张苗用“蹒跚学步”形容北京精彩现在的状态，“孩子边跑边摔，在奔跑中学会走路，北京精彩曾经或正在经历的过程很像这个状态。”在奔跑和摔跤中，“中国少年宇宙”的内涵日渐丰富，北京精彩这家年轻的电影厂牌也越走越稳。即使前路未知，亦或许充满挑战，张苗和北京精彩的团队都会在摸索中蹒跚前行，如少年般自由地奔跑在田野上，乘风而起。
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