在被叫作“点播影院”之前，人们更习惯称它为“私人影院”，再往前翻二十年，它还有一个名字，叫“录像厅”。

录像厅时代，是香港电影黄金时代的一个象征。录像厅的生长衰亡史，夹杂着周星驰、梁朝伟、周润发、张曼玉等大明星的名字，至今仍被很多影迷津津乐道。

香港电影黄金时代的影片

点播影院，则是互联网时代的产物。点播影院的发展史很简单，一句话就可以概括：2014年出现，2015年发展，2016年爆发，2017年洗牌。

在外行人眼中，见证这个行业发展的，是在逛街时的一纸传单、闲暇时的一次体验，常去的商场里去年开张今年倒闭的店铺。这个号称万亿的市场，却又异常低调，在阴影中静悄悄地生、静悄悄地死。

审美疲劳、灰色空间、经营混乱、政策重拳，这些从录像厅时代就携带的原罪，依然困扰着点播影院的发展。

2017年，传统院线上市公司金逸影视、博纳影业、华谊兄弟纷纷开发点播影院，爱奇艺首吃螃蟹，打造线下私人影院品牌“娱刻”，巨头入局，一时引起关注无数。

爱奇艺线下私人影院“娱刻”

2018年3月，广电总局颁发《点播影院、点播院线管理规定》，业内人士预测，目前市面上七成的点播影院将面临关停。

点播影院的四年生死沉浮，既享受过红利，也到过生死的边界。但对于大部分人来说，这依然是一个陌生的故事。

此次，锌财经采访了这个行业内最早一批从业者中的代表，也是目前全国点播院线品牌之首的青柠影咖，由它的创始人兼CEO钟超讲述了点播影院的诞生、挣扎和转型。

在整体混乱的大环境下，一个七成以上不合规的灰色行业内，一家互联网公司“小心翼翼”的生存故事，这就是点播影院四年生死沉浮录的最佳写照。

青柠影咖创始人兼CEO | 钟超

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我们最怕被别人说是录像厅

2014年9月，我们在成都春熙路上开了全国首家体验店，当时还没有一个确切的词语能够描述它，所以，我们就造了“私人影院”这个词。

最开始，这只是一家投影机厂商的线下体验店，顾客可以直接到店里体验，如果觉得好，可以在体验店里直接提货。

私人影院

当时整个店的投资，不到20万，我们用了不到半年的时间，基本已经收回成本。

但是我们遇到一个困境，因为电商的快速发展，不光是年轻人，而是所有人都开始认为，网上的东西一定比线下的便宜，很多人从线下店体验完，再到网上去买。

后来，我们就在想，我们所做的产业的定位是什么。我们是想让这个门店摆脱一般体验店的模式，不要掏钱，而是自己赚钱，实现长期稳定的盈利。

当时最让我们头疼的是怎么定义，这个是一个完完全全的新产业，我们最怕听到的反应就是像“录像厅”。因为“录像厅”在传统印象里，就是一个脏乱差的空间和暗藏色情、盗版电影的温室。

录像厅

我们怕被别人说成录像厅，是因为，我们害怕这个事情还没做起来，就被标上“录像厅”死灰复燃的标签，然后不知道什么时候就被一下子打死。

我们想推一个新概念。因为我们之前帮别墅打造过一批“私人影院”。“私人影院”这个词，在大家印象里代表了一种上流生活，因为只有住在别墅或者300平以上的房子里，才能构建一个私人影院。

所以，我们就把这个场景叫做“私人影院”，然后进行推广。比如在网络上搜索到的相关词汇，像“私人影吧”、“私人影咖”，全是我们花钱做进去的，因为它们不属于热点词汇，没有人会去搜，也不属于大众讨论的话题，所以通常情况下百度根本不会收录。

网络上搜索“私人影吧”

当时我们打包的是设备加内容，合作的是华数TV。在市面上做推广，可以加盟我们的店，自己开一家私人影院，既可以卖设备、又可以用这种收费模式，在用户看完电影后收包场的钱，整体相当于一个持续盈利的项目。

可能市场上确实没有太多的创业项目可供选择，所以当时反响特别好，之前我们还想自己多开几家直营店，结果发现，加盟店的数字一下子就到了20家，这就打乱了我们原本的计划。

我们的第一批加盟商全是从用户转换而来。因为成都是旅游城市，很多游客过来了，体验不错，而且一听开一家店连20万都不要，就想把这种模式带回家乡。

我们的加盟店，基本上都分布在二线以下的小城市，因为一线城市娱乐业态太多，生活节奏较快，私人影院这种娱乐方式的时间成本太高，而在三四五线城市，就非常受欢迎。

二线以下城市的私人影院

到了2016年春节，我们的门店就已经达到了六七十家，在过年期间迎来了一个小爆发。当时我们从后台看到，有些门店从早上7点开始预约，一直排到凌晨两点。还有一些加盟店的后台已经爆了，我们就派了两个员工留守，专门在过年期间给商家处理这些问题。有一个加盟的老板，过年7天赚了15万。

整个2016年，一大批门店拔地而起。直到2017年3月，这个市场已经有一万多家店了，距离我们的全国第一家，只有短短两年时间。当时，传统影院只有6400多家，可想而知，这个市场的发展有多快。

2

从一个“灰”姑娘变成“白”姑娘

这个行业真的非常混乱，因为中国的版权市场，本来就是一个非常混乱的市场。

我们敢说，我们是这个行业的启蒙者，因为我们是第一个入局的。我们开始做时，根本没有人做。说白了，当时我们是不知道、不了解这个行业，虽然开起来了，但是感觉消防也不合法、也没有版权，现在小打小闹还可以，但是做大了就得凉。

这个行业的短板，是不被大的院线机构所承认，我们只是一个新鲜的业态，不会有大的制片商或发行方给我们分片，所以基本上我们用的都是互联网的资源，放映的影片程度可能比较旧，也可能是一些老片，但我们当时就是以这些老片为主要的经营内容。

当时以老片为主要内容

不过那个时候的正版，在现在看来也是不符合要求的。不能说是盗版，因为我们确实交了费用，但是后来规定，互联网传播权只能用于线上，不能用于线下。我们只能说，那个时候，我们做的确确实实是合法的。

后来很多人看到了这个产业，投资小、赚钱快，人流量也多，就有了大批私人影院的集中式加入。有些门店觉得，这个行业没有新片做不下去，整天想着要拿院线的片子，没办法拿到就会走极端，做一些院线电影的偷录和盗录，所以，影片画质较差，不清晰，有些还带水印，甚至有人影在前面走来走去。

有一段时间，因为传统的KTV产业已经不赚钱了，很多KTV老板就把自己的KTV改成影院，而他们又不懂这个行业，经营特别混乱，很容易受到诱惑，花钱去买大量的院线盗版的片子。

央视关于放电影被判刑报道

2016年9月，汇梦影视茶吧的经营者，因为“盗录、非法放映、转卖影片”，被法院以“侵犯著作权罪”判处有期徒刑10个月，这是国内首例因为“影院盗录”而被判侵犯著作权罪，并且直接入刑的案件。之前我们都听过这个事，也劝过一些商家不要和他合作，后来果然有事了。

在这个行业里，我们一直是小心翼翼的，最开始，别人在用电视或买一个盒子做点播的时候，我们自己就开发了一套封闭系统和设备关联，可以实时管理每一家门店。当我们发现放盗版或者其他问题时，就可以直接远程停掉。但是这个问题，根本没办法杜绝，直到现在，放盗版的情况依然每年都会出现。

盗版影片

去年3月，一纸文件下来了。《中国电影产业促进法》明确规定，互联网信息传播权不能用于商业经营，对电影放映的场所和盈利模式也做了一些限定。当时我们都以为这个政策出来，是因为政府已经知道我们这个行业，我们后面是不是要进行大规模的关店。

当时，商家很悲观，我们也很悲观。

那段时间，我们真的感觉这个行业做不下去了。之前每个月我们都能接到上百个加盟电话，最少一个月也能开五到十家店，这个政策出来之后，咨询量或加盟量不能说停滞，应该说是彻底没有了，那个时候一家店都没有开过。

我们当时都在想，一旦政策正式落地，这个行业就不能做了，我们怎样才能把损失降到最低，甚至说，要不就让商家把他们的门店改成足浴或酒店。

突然，就在3月31号，广电总局再发《管理规定》，给了点播影院一个明确的定义：是“在电影院和流动放映活动场所之外，为观众观看自选影片提供放映服务经营活动的文化娱乐场所”。这就意味着市场上所有的私人影吧，或者叫微影院也好，影咖也好，全部归类为点播影院。

广电局关于点播影院文件正文

文件一出，政策上说要积极引导，去发展这个行业，我们一下子就看到曙光。上个文件是3月1号出的，这个是3月31号，那段时间，我们很多同行每天在朋友圈里发这个文件。

这对行业内的人来说，跟行外人的感受，是完全不一样的。你没有经历过一个行业的黑暗时期，你感受不到一纸文件能给你带来多大的希望。当时，这对整个行业来说，无异于一个人在沙漠里快要渴死的时候，突然看见了一片水，就是那种感觉。

正因为出了这个政策，国内的一些版权机构和大平台，还有国外一些做传统影院的机构，瞄到了我们，他们看到中国电影还有一个存在发展潜力的小众市场，他们开始愿意和我们去谈合作，这个在以前是我们不敢想的。

这个行业有点像灰姑娘，虽然还没有变成白雪公主，但是确实开始变成一个白姑娘了。

3

冲破天花板，闯进足浴店

现在，从整个市场从业量来看，可能只有五六千家店，已经消失了四千多家。

政策下来之后，多家私人影院关闭

我们现在比较头疼的问题，主要有两点，第一点，就是政策什么时候落地，什么时候能拿到牌照，这个具体的时间点，我们到现在还不知道；第二点，我们害怕这个政策真正落地了之后，会把一些行业利润空间压缩掉。

因为以前的版权成本比较低，占我们总成本不到30%。现在大家都觉得这个产业正规了，可以做了，这就势必会导致一些公司，觉得他手里面的东西值钱了，那就完全不一样了。

你想我们现在一张电影票，在电影院的票价都不超过三十块钱，如果一部片子你给我的版权定价定到三十，占到我们总成本的60%以上，那我还怎么活？

我们也预料到，未来肯定会有一些巨头和大平台入局，包括腾讯、爱奇艺、阿里，甚至传统院线。那么它们入局之后，可能会引起一个行业内的大屠杀，肯定到时就要补贴或者说要烧钱，其实这是我们不愿意看到的这一点。

所以我们也需要去寻求转型，寻找一些还可以走互联网信息传播权的业态，用这种方法去规避一些风险。

因为投影机是LED冷光源，所以放映场所必须封闭黑暗的场所。我们挑选过三个场景：第一个是KTV，第二个是足浴店，第三个是酒店。这三个场景最适合我们。

足浴式私人影院

但是我们后来排除了KTV，因为这个行业逐渐没落。而且不契合的点是内容源太单一，KTV中点播最多的歌曲，很多是怀旧金曲，MV的分辨率太低，如果再用大屏投影投出去，画面上会全是马赛克。

所以，我们最后就瞄准了酒店和足浴。因为这两个场所比较安静，没有其他的娱乐场景干扰，而且也在面临转型。

足浴和酒店是两个超级传统的行业，如果想改变他们现在的格局，足浴店还好，因为每个都是独立的老板或财务体系，不需要审核或者是评星级，而且他们比较扁平，对于接受新兴事务的方式也比较快，而且对他们来说，大屏提升体验的效果立竿见影。

足浴店可以一家家谈，但是酒店需要由上往下走。目前业务占比，足浴店占六七成、酒店就占三四成，酒店确实是太难推了。因为酒店属于集团式或者是连锁加盟式的体系，对于成本的把控特别严格，要他们接受可能需要很长的过程。

酒店式私人影院

大的集团，比如华住，或现在的精品酒店和五星级酒店，都在默默观察这个市场，这种传统行业本身就对新兴事物保持一定的警惕性。因为一旦开始改造，就涉及到布线和吊顶，这就需要破坏原有的装饰结构，对方肯定不会快速接受。

除非是新酒店，或是子品牌，我们现在也会帮他们做一些影院式的酒店，只要他们有需求，一旦知道我们的产品，就绝对不会选择电视屏幕，这一点我们可以确信。

另外，我们是有优势的，点播影院行业规范了之后，国家未来对版权、知识产权的管理也会越来越严格，那么以后可能就会把酒店、足浴，甚至是一些线下场所，只要你公开放映，以盈利性质为目的，就都有可能被划到点播范畴里面，哪怕它现在用的是电视点播。

我们其实更适应这套规则。

之前只做点播影院的时候，我们总被投资人说天花板太小，现在结合了业态场景之后，我们发现天花板一下子高了不少。我们在做点播影院的时候，最巅峰的时期有接近一万家门店，但是你想想看，全国的足浴店超过250万家，酒店30万家，一个酒店差不多100间房间，要是都装上我们的屏幕，会是一个什么数字。

酒店装上屏幕

这背后的想象空间其实是很大的，但是我们还没有资格去提生态。我们只想说，这个行业不会成为下一个录像厅，在传统院线这么强势的环境下，我们还能有自己的生存空间，这说明它的存在是有一定道理的。而且这个市场是一个压抑的市场，它存在潜在需求，我们才能慢慢起来。

我们在2016年黄金期的时候，也见证了一些行业成为风口，又迅速没落的过程，比如当时最火的VR。最初我们也想过自己去投一些VR公司，因为确实太火了，一夜之间，估值几十倍、上百倍翻番地往上跳。后来，有一些VR公司知道我们有那么多门店，就了一些设备想找我们合作。

2016年VR成为风口

最后，我们发现VR这个东西其实很不成熟，因为没有内容，大批的VR厂家都去注重做技术提升，反而把内容这个东西忽略了。而且，我们的体验场景本来就重社交性和分享性，而VR却是一个很私密、很独立性的体验空间。所以他们到最后，只能赚到流量，没办法盈利。

风口来得快去得也快，我们这个行业未来会成为传统影院的补充，而且纳入到票房统计渠道内。但是中国的版权市场很混乱，这种混乱已经持续了几十年，这不是说我们这一个小产业起来了之后，就能够规范的。

而且我们也没想过，这个行业哪一天会一下子会被别人捧起来。这是绝对不可能的。

文章 ∣ 崔艳

责编 ∣ 美丽

摄影 ∣ 黄硕

手绘 ∣ 瑞兰

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