萨尔瓦多·达利1904年出生于西班牙，因超现实主义作品而闻名于世，享有“当代艺术魔法大师”的盛誉，与毕加索、马蒂斯并称为二十世纪最具代表性的三个画家。
1982年被西班牙国王胡安·卡洛斯一世封为普波尔侯爵。
4月30日，北京，萨尔瓦多·达利真迹《持杖的男子》现身艺术北京2019线下博览会，同步现身阿里拍卖超级品牌日。“该作品描绘了手持权杖的大卫王，并附艺术家亲笔签名和所落年款。”
据悉，该作品来自于美国德州达拉斯私人藏家之手，20世纪中叶由达利作为礼物绘制并赠予该藏家家族，由该家族一直传承至2017年。
本次活动，是该作品首次现身，在阿里拍卖进行线上拍卖。
但，这并不是达利作品第一次现身阿里拍卖。
在互联网的优势之下，阿里拍卖正在搭起一座全新的桥梁，一端是世界顶级艺术家的作品，一端是更广泛的艺术品消费市场。
用户只需要提交1000元保证金，就可以参与进来，1元起拍名家大师的艺术品。
让更多的人参与进来，是艺术北京与阿里拍卖共同的想法，借着第14届艺术北京博览会的机会，双方展开首次合作。4月30日至5月3日，博览会在北京·全国农业展览馆开幕，届时双方将通过线下观展体验与线上参拍购买的联动形式，为广大消费者带来一场兼具专业与审美性的艺术盛宴。
1.探索与相遇
艺术北京创办至今已经14年，艺术北京博览会到今年也是第14届，阿里拍卖成立时间比艺术北京略晚一年，但是双方在做的事情其实是一样的，那就是努力连接藏家与藏品，让艺术品收藏遇见更广泛的人群。
他们唯一的区别是，一个采用了博览会的形式，一个选择用互联网的方式去重新建立链接。
但其本质，都是在构筑一座桥梁，链接藏家与藏品。
艺术品市场正在发生结构性变化，消费升级的浪潮之下，高端消费品市场正在崛起，个性化消费正在压倒传统艺术品市场里的投资投机，倒逼出一个艺术品市场的健康化趋势。
这是一个好事，但好事要想持续下去，就必须有人出来做点什么，放大这个趋势，于是就有了艺术北京和阿里拍卖，还有双方之间的这次合作。
在14年的探索路上，艺术北京逐渐形成并确立了当代艺术、经典艺术、设计艺术、公共艺术四大板块。
基于“立足本土，完整亚洲”的核心理念，2019艺术北京博览会共甄选出来自20个国家和地区，约190家参展机构。作为全球最大的在线拍卖平台，阿里拍卖聚集了大量高端消费品用户，双方的合作将进一步放大各自的势能，赋能传统艺术品市场以全新的生命。
表面上看，本次合作是以全新的互动形式拓宽了“观展”人群，但实质上是通过合作深层次打破传统艺术市场的交易方式，实现线下体验观展和线上购买的全新艺术消费模式。
让艺术与更广泛的人群相遇成为可能，而不再是一个小圈层的游戏。时间与空间的限制在此被打破，艺术品市场将有机会生长出更多的可能性，在与大众市场连接的同时将会倒逼出更多商业模式的创新。
2.版画的魅力
今年艺术北京带来了三个特别项目：专题展“版画的魅力”艺术北京版画提名展、“影像北京”蝴蝶效应当代摄影展《于无声处……》以及“视界！世界”。
作为2019艺术北京博览会的重要合作伙伴，阿里拍卖与中央美术学院共同为观众呈现了“版画的魅力”提名展，该专题展由中央美术学院造型学院副院长、版画系主任王华祥老师提名25位活跃的艺术家，呈现其近期创作原创版画作品。
王华祥老师认为，版画“比国画，油画和雕塑更具当代性，也更容易与国际接轨”，原因在于他可多印。
可多印在传统交易市场上看起来可能是一个劣势，因为多印了就不值钱了，但是在互联网时代这反而就变成了它的优势，因为它“可分享”。阿里拍卖作为全球最大的在线拍卖平台，其中一个优势就是通过拍卖分享价值，由它来呈现“版画的魅力”可以说再合适不过了。
拍卖其实有两重属性，收藏是其中一种，也是过去艺术品交易中最主流的一种，带来的是投资与投机。然而在收藏的另一面，其实还有分享。
博物馆收藏大量藏品，不是为了让它在仓库里落灰，而是希望可以把藏品背后的文化分享给更多人。从玩家的角度来说，没有可以与之分享的人，就失去了收藏本身的乐趣。
收藏是艺术，也是文化，文化更加需要被分享。传统的艺术品交易市场缺乏分享性，圈层化建立了很高的行业门槛，圈层外的人很难参于进来。
但是圈层外的艺术消费需求却在日益高涨，艺术品和艺术消费需求之间产生了些许错位。艺术博览会和在线拍卖降底了行业的准入门槛，尤其是在线拍卖，1000元的保下金就可以参与到这一场艺术盛宴中来。
艺术北京和阿里拍卖的合作，为中国艺术品消费者提供了更加丰富，更有层次和更能体现东方精神的高质量作品。
3.立足全新视野
复盘艺术北京和阿里拍卖在做的事情，我们可以发现这其实是一种全新的视野，一种与传统艺术品交易市场完全不同的运营逻辑。
在这个全新的视野下，用户群体变得更多，市场也变得更广大。这种市场的广大，并不是单纯的品类扩张，而是整个市场盘子都在扩大。
高端消费品市场的用户最终也会成为传统艺术品市场的常客。
毕加索和达利等大师级的画家，正是立足于一个全新的视野才开创了属于自己的风格，从此之后天地一时无比广阔。
回到艺术北京和阿里拍卖的这次合作，回到“收藏是艺术，也是文化”的角度，再来看双方的这次合作，我们会发现这不仅仅是打破了传统的艺术品交易方式，而是一种全新视野下的产业生态进化。
随着阿里拍卖上线的藏品越来越多，阿里拍卖平台就越发像是一座永不落幕的数字化博物馆，而且绝大多数都是去线下博物馆想看看不到的。
艺术博览会本身其实就带有“快闪博物馆”的属性，在阿里拍卖的加持下，在数字化互动和呈现的方式下，艺术消费者得到了一场永不落幕的博览会，一个永不落幕的博物馆。
以本次艺术北京与阿里拍卖举办的活动为例，艺术北京将在线上线下同步亮相作品，除了有“版画的魅力”提名展中25位艺术家的作品，还有数幅首次被放到线上拍卖的经典大师的作品。
除了达利的作品《持杖的男子》，还有拿破仑三世黄铜镶嵌木玻璃酒架、路易十五风格纯银烛台、青铜人物雕塑台灯等各类艺术品。
所有大师作品尽在线上，凡是有购买需求的参展者，只需进入阿里拍卖频道的商品详情页面参与竞拍，不仅部分作品可以享受拍下每满1000减100的优惠，还有惊喜礼品赠送，购买的艺术品也将通过专业的物流公司快递到指定地点，突破传统的艺术品现场购买的交易方式，实现线下观展、线上购买的交易模式，真正实现艺术品消费大众化的落地。
