短视频里的世界越来越小越来越平,隔着屏幕彷佛伸手可握,也越来越多彩,仅靠方寸屏幕,就能看尽世间的繁华和落寂。
文/陈纪英、张海梅
刚刚完婚的马思瑞第一次被误会“喜当爹”,是在美国迪士尼,他背着两岁时就开始走红全球的假笑男孩,很多游客还以为这是一对父子。
其实,歪国仁研究协会(以下简称“歪研会”)知名KOL口语老炮儿马思瑞、假笑男孩以及有着“中国第一Vlogger”之称的冬瓜孙东山(以下简称“冬瓜”)、熙妈咪旅行记(以下简称“熙妈咪”),都是接受好看视频邀约参加美国VidCon的创作者。
好看视频邀请创作者参加VidCon。
VidCon是全球最大的网红节,今年恰好走到十周年。
每年夏天,全球数千名内容创作者、MCN机构以及短视频平台汇聚于此。
今年,来自中国的好看视频等短视频平台和创作者们,所到之处皆被美国同行们热情追问——中国短视频市场发展怎样、如何入驻、中国用户有什么偏好等。
世界越发平坦,用户却越发多元——冬瓜发现,中美这两个全球最大的短视频市场,有共性,但也有明显差异,他一边享受中国市场爆发的红利,一边又对VidCon上展现的多元生态心生向往。
1
走进黄金年代:遍地“淘金”者
无论中美,短视频创作者都迎来了黄金时代。
受邀在VidCon上发言的好看视频副总经理安承海透露了一组让人咂舌的数据:据QuestMobile的报告,中国泛娱乐用户规模达到了10.86亿,月人均使用时长同比增长13.8%,而上线不到两年的好看视频,用户已经超越了2亿,日活也超过了1亿。
短视频崛起,一线创作者因而受益。创立于2005年的Youtube拥有数百万创作者,而上线仅两年的好看视频已聚拢了47万创作者。他们中的一部分齐聚VidCon,就像普通的高中生帕克穿上战衣变身蜘蛛侠,人生轨迹也被彻底改变。
假笑男孩和冬瓜、马思瑞玩起捉迷藏游戏时,嬉笑奔跑,兴奋纯真得如同任何一个普通的8岁孩子。
假笑男孩和冬瓜等人玩游戏。
他甚至都没有意识到自己在全球有多么炙手可热——这得益于身为短视频创作达人的舅舅。他的舅舅Nick是视频应用Vine上的一个早期网红,会时不时让当时只有两岁的外甥——假笑男孩出镜。假笑男孩那副眼中泛泪、呆萌有趣的尬笑,开始走红全球,人们把他的照片做成表情包,换成社交账号的头像,所到之处,粉丝们争相合影。在新浪微博上,他开博四小时后就吸粉60万。
因短视频创作而实现人生“弯道超车”的还有冬瓜,他其实是误打误撞进入这个行业的。在好莱坞“混迹”过一段时间的冬瓜,原本想拍电影。
但他发现,拍电影需要调动的资源、人力、资金太大,“直接去拍电影,在中国挺难的,你进不了那个圈子”,短视频则满足了他自我表达和自我展示的欲望,“拍视频算个弯道超车吧”。
冬瓜是中国最早一批Vlog创作者,同时也是微博#VLOG#超级话题主持人。2016年开始,冬瓜就尝试制作Vlog,现在,冬瓜的Vlog已获得了数千万次的浏览量。
冬瓜也没想到,看似背道而驰的短视频,反而让他离电影梦近了一步。因为拍短视频他上了央视,见到了梅西、汪东城、黄渤等大咖,还客串了网络大电影,而他参与拍摄的综艺节目《世界多美丽》,也即将在旅游卫视上线。
“短视频改变了我的人生轨迹,我觉得很幸运”。冬瓜自称“不羁、狂野、爱自由”,他无法接受朝九晚五、按部就班的生活,而拍摄短视频,“让我的人生变得更有趣了,见到了很多有意思的人。”
2
Vlog风行:我表达我存在
黄金时代的另一代标志,则是新产品形态的兴起,比如Vlog的风行——在VidCon的聚会上,来自全球的红人,几乎人人手举摄像机。
Vlog最早发源于美国,2012年,Youtube上出现了第一条Vlog。现在,Youtube平台上每小时就会诞生数千条Vlog作品。
Vlog有望成为短视频下一个风口。
而在中国,过去大半年,Vlog的百度搜索指数增加了十倍。艾媒咨询数据显示,2019年中国Vlog用户规模有望达到2.49亿人,Vlog更强的个人属性,使其拥有较大的的社交潜能,5G加持下,Vlog视频社交或将成为短视频下一风口。
有着“中国第一Vlogger”之称的冬瓜,是最早把Vlog形式引入中国的创作者。
2015年,一次偶然的机会,冬瓜在Youtube上看到了一些Vlog视频,觉得很有趣,到了2016年,他开始把Vlog作为主要创作模式,“做Vlog的人都是有表达欲的人,渴望通过这种形式表达自己”。
Vlog为什么会火起来?冬瓜认为,用户对于设计感、少互动的短视频审美疲劳了。
冬瓜很喜欢的电影导演希区柯克曾有一个理论,不要把摄影机当摄影机,要让摄影机消失,让镜头说话。但冬瓜的看法恰恰相反,“在Vlog领域里,一定要把摄影机当摄影机,一定要让观众感知到摄影机的存在”。
举摄像机累了,想放下胳膊时,“一定要保留到Vlog里,这样观众会觉得你更真实”,冬瓜说。
歪研会内容负责人刘小祺则认为,Vlog是把网红个人魅力和内容吸引力结合得最好的模式,“主播必须有个人魅力,用户也不需要在镜头外有多少深度思考,跟着主播的情绪和镜头走就好了”。
当然,Vlog看似门槛很低,但并不代表质量不重要,“网红或者主播是存量,能持续留存老粉丝,但内容质量是增量,可以吸引新的用户”,刘小祺分析。
所以,歪研会选拔主播时,颜值是一方面,另一方面则是把文化差异通过有趣的镜头和画面呈现出来的创作能力,“两者兼备才行,如果只有一张普通的网红脸,那达不到我们要求”,刘小祺说。
Vlog的兴起,自然也不乏短视频平台自上而下的加码助力。
今年5月,好看视频宣布推出“Vlog蒲公英计划”,为创作者提供移动创作空间以及5亿元的现金补贴、20亿流量扶持,全面赋能Vlog创作者。
参加这届VidCon的冬瓜、歪研会、熙妈咪等,都是好看视频首批扶持的优秀Vlogger。
3
素人崛起:人人都是创作者
Vlog视频的低门槛,让很多素人创作者有机会出线。冬瓜发现,在VidCon现场,很多创作者都是单兵作战,没有团队,也没有专业的经验。
多次登顶Youtube十大主播榜首的瑞典人PewDiePie,是一位热爱玩游戏的大学辍学生——而他大学学习的是产业经济与技术管理。
类似假笑男孩这类的未成年创作者和网红,也不罕见,在VidCon大会上,有些小孩带着云台、麦克风,随走随摄随播,很是认真专注。
凭着一腔热爱入场的素人创作者的崛起,其实得益于制作门槛的降低。比如,在好看视频App上,Vlog创作者用手机拍摄视频后,可一键生成Vlog大片。
熙妈咪就是这样的创作者,她在剪辑技巧方面并不纯熟,但好看视频能让她轻松“拍大片”。
对于素人创作者来说,既然在技术上无法PK专业团队,增加亲和力、引起共鸣就成为了突围而上的捷径。
比如,PewDiePie总是叫他的粉丝团为BroArmy(兄弟军团),参加颁奖典礼时,PewDiePie甚至会亲自去迎接每位粉丝,尽管安保人员劝他不要这么做。
熙妈咪则收获了不少妈妈粉。她把自己定义为拍摄Vlog的全职妈妈,但是, “社会对于全职妈妈还是戴着有色眼镜的。”
“全职妈妈对于家庭和孩子的付出需要被认可”,抱着这样的初心,她创作的内容,大部分都和亲子相关,“我想通过视频呼吁大家重视亲子陪伴。”
她的视频也会提供一些亲子方案,比如带孩子旅游,“孩子有时候会变身小魔王,但你喜欢旅行,也喜欢孩子,为什么不能把二者结合呢?!”
这样真实的视频引发了用户的共鸣和分享欲。在好看视频的平台上,她的视频有时可以轻松获得数百万的播放量。
刘小祺对素人创作者崛起并不吃惊,“拍Vlog其实并不需要多专业的拍摄技巧和镜头语言,有个人魅力,善于讲故事、足够真诚就够了”。
而冬瓜则认为,素人创作者相比流水线的唯流量的MCN作品具有独特性——后者的流水线模式,会消弭多元化,“内容是没办法仅仅数据化的,如果只看数据的话,去拍色情片就好了”。
正如Youtube本来想替代电视,tube就是电视之意,但依赖于数百万脑洞大开的反传统的非专业创作者,Youtube的内容如今包罗万象,早就远远超越了电视节目类型。
4
原创力量:走进创作者时代
能够参加红人节并且上台发言,冬瓜很是开心,他更开心的是,在VidCon感受到了原创力量的强大。
交流下来,冬瓜感觉,美国网红们不在乎被其他同行抄袭。在YouTube全自动的内容识别系统(Content ID)的护航之下,“我做一个内容你抄我,OK,没有什么问题。因为在平台上抄袭的人,不会比原创者更有影响力,他们坚信这一点,所以不怕被抄。”
这种鼓励原创的机制,让创作者们习惯了自我激励,“被抄袭之后,他们会去继续创新,迭代一个新逻辑、新模式。”
刘小祺也很看重创作能力,“我们不愿意被称为网红,我们是创作者或者自媒体人”。
刘小祺认为,歪研会最大的特色就是其视角的独特性和模式的原创性——通过在华外国人的视角,讲述中国故事,得以让中国用户们以老外们的第三视角,重新观察中国。
借助这种独特视角以及诙谐活泼的内容风格,歪研会在两年多时间,吸引了全网5000多万粉丝——他们多数分布于一二线城市,年龄在16-25岁之间,尚在求学或者刚入职场。
歪研会提供了观察中国的第三方视角。
这种独特性,在商业变现上也很有优势,“现在中国企业越来越全球化了,如果有国际化的传播需求,要选择头部的短视频创作者,那就是我们了”,刘小祺说。
与个人创作者不同,走专业路线的歪研会,“一直在提升内容的广度和深度”。从2017年底推出的深度节目《别见外》系列,六个人的制作团队,拍摄制作长期长达两周,拍摄经费不设上限,这一系列节目也广受好评。
此外,刘小祺认为,好的创作者必须要有从一贯之的价值观。“年轻的、阳光的、正能量的,具备批判性,但不阴暗”——这样的价值观也让歪研会下探江湖之远,上达庙堂之高,其最近发布的为中国人诚信正名的短视频《中国是世界上最不诚信的国家?鬼才信!》,不仅广为传播,同时也得到了人民日报、共青团中央等权威机关的转发。
哪怕是个人属性更强的Vlog,要做好也要具备创作能力,比如冬瓜一直认为,好的Vlog一定要有撕扯感,所谓撕扯感,“就是把最真实的情感抛出来给大家看”。
参加VidCon后,冬瓜强化了他的这一认知,“国外的Youtube撕扯感非常强的,失恋了、分手了、出轨了,爸爸出事了,爷爷得了癌症,都会拿出来说,但不是为了作秀,不是为了博同情,因为他不需要得到大家的怜悯,他把这个事情告诉大家,然后跟大家分享一下他的情绪。”
与此相比,中国的Vlog缺乏撕扯感,“中国的很多网红Vlog是包装感、滤镜感,厚厚的美颜,精致的生活,但用户看多了就会审美疲劳。”
在中国电影市场,小鲜肉小花等流量明星已经不再是票房决定因素了,票房火爆的《流浪地球》、《我不是药神》都靠老戏骨撑场子,冬瓜由此预测,“短视频,Vlog也会进入创作者时代,那些同质化、工业化的跟风内容可能过两年就不火了”。
中国的短视频平台也逐渐加强了原创保护。在好看视频,抄袭打击机制已经上线,通过指纹系统对原创视频内容进行保护,并不断丰富、优化指纹系统,严厉打击抄袭行为;同时,作者在平台内发现抄袭,也可一键举报。抄袭行为一旦确认,将会被平台扣分或封禁。
好看视频还在构建孵化、支持原创者的扶持机制,5月宣布的“Vlog蒲公英计划”,计划投入5亿现金补贴和20亿流量扶持内容创作者和MCN机构。
好看视频5月发布了蒲公英计划。
冬瓜对这样的计划颇为期待,“新入场的创作者,面临的第一大压力,就是生存,如果一个月能够从平台拿到几千块,生活费解决了,就能专心创作了”。
即便是冬瓜这样有一定知名度的头部创作者,也更倾向于从平台拿到更多分成。现在,在线下给企业拍视频是冬瓜主要的营收来源,“等到平台的收入分成机制成熟了,哪怕比现在收入少收一半,我肯定也希望靠内容赚钱,因为,这个机制更健康,更长效”,他打了比方,给甲方客户在线下拍广告是“六便士”,好内容是抬头遥望的月亮,他想“月亮和六便士兼得”。
5
世界是平的:跨越国境线
10岁的VidCon已经不仅仅是美国红人节,而是全球创作者和短视频平台的欢聚盛宴。
好内容也正在跨越国境线,歪研会的视频都是中英双语配音,同时分发到中外20多个平台,“你做大了,你就不想只局限于中国市场了”,刘小祺说。
即便视频创作者不擅长英语,他们也可以借助好看视频的智能AI字幕,把原声自动转换成中英双语字幕,然后分发到类似YouTube之类的海外视频平台。
而中国短视频的庞大用户和黄金窗口,以及假笑男孩等网红在中国的名利双收,也让全球创作者们兴致盎然。
活动期间的短短四天内,来自北美、南美、欧洲、亚洲等地的众多知名MCN机构和达人,络绎不绝地跑到好看视频展台,沟通入驻情况,如Mediacube、Air、BBTV、YOBOHO等机构皆与好看视频达成合作意向,迫不及待来华“引流”、“淘金”。
安承海和冬瓜、熙妈咪热情邀约全球创作者。
而早在一年前,好看视频就引入了有着“欧洲最大短视频MCN”之称的Zoomin.TV,这家每年产出原创视频 10 万条,月浏览量 30 亿次的内容公司,其 CEO Roger Lodewick对于中国市场很是看好,好看视频是其来华淘金的第一站。
去年7月,Zoomin.TV 144 集原创短视频节目《Amazing 中国故事》开始在好看视频播出,而且,Zoomin.TV 不再满足于做内容分发,与好看视频等平台的关系也从“产出方”和“渠道方”变成共同产出。
蜂拥而至参加VidCon的中国互联网公司,自然也大敞双臂,热情欢迎。好看视频希望成为海外创作者开拓中国市场的首选,面向海外创作者也推出了“ Vlog蒲公英计划”。手握慷慨的扶持措施,好看视频副总经理安承海热情邀约,“欢迎全世界的创作者、MCN机构入驻好看视频平台,共创共赢、一同开拓中国市场。”
可以预见,短视频里的世界越来越小越来越平,隔着屏幕彷佛伸手可握,也越来越多彩,仅靠方寸屏幕,就能看尽世间的繁华和落寂。