文 | 青汀
两年后回归，评价却两极分化，《一人之下3》到底好不好看成了国漫粉丝中很难立刻回答的问题。
考虑到我国动漫产业的发展阶段来说，《一人之下3》在某些环节上确实带来了超出期待的表现，但不可否认的是，这一季也暴露出了一些制作思路的问题，而这或许也会成为腾讯视频长远投入动漫IP开发的一个伏笔。
两极分化，《一人之下3》怎么回事？
《一人之下3》刚开播迎来了一波爆炸口碑，大量粉丝都为第二集主要角色王也的四人打斗画面折服，豆瓣上《一人之下3》8.9分的评价，再加上媒体的集中宣传，让这部作品有了一个非常好的开局。
不过，随着更多动画新老粉丝的观看，对于这一作第三季的评价开始出现了两种声音，一个是保持对作品后续几集的期待，一个是表达对第二季的怀念，致使该作的豆瓣评分也开始出现下滑，截至发稿前降到了8.3分。
有两种不同声音的原因，主要是《一人之下3》与前一季人物画风有了一些差别，比如这一季主要人物王也在第二季有明显的黑眼圈，贴近漫画原著不说，也更加符合王也有些懒散的人物性格，而在这一季，王也明显更“帅气”了，而另外的人物也多多少少有些变化，比如偶尔宝儿姐就变成了青春美少女脸，与原著和第二季都差别甚远。
在读娱君看来，人物形象设定上的改变可能有制作方自己的考虑，而像是这种偶尔脸部崩坏的问题，更是应该值得制作方注意的。
知乎网友Ferrycloud有统计《一人之下3》原画师人数与不同集表现的关系，第二集原画师人数达到40，这也是该作前期最出彩的一集，而到了第4集，原画师人数不足10人，恰好这也是张楚岚、冯宝宝等人频繁变脸，以及故事画面难以看懂的一集。
除了原画师人数的资源分配外，制作方大火鸟也还有“机智”的一点。比如，《一人之下3》请来了黄成希做导演，黄成希是《火影忍者》系列首位国人导演，他也因导演的《博人转》第65集高水准动作戏而成名，这一次黄导的加入确实为我们带来了不输于日漫的打斗戏，然而黄导只参与了《一人之下3》前期（第二集）和末尾几集，形成了这一季动画开篇吸粉、结尾定调、中间有点囫囵吞枣的局面，让人难免有些许失望。
不少网友都是在第3、4集开始有了不满的声音，症结大概就出在这里。
当然，在中间几集中也有一些亮点，比如由于这一季是以北京为故事展开地，在第3集中出现了大量以北京实地为参考的场景，故宫、王府井、南锣鼓巷等北京知名旅游地点，都被重现在了动画中，这样的决策也许有着引发观众“圣地巡礼”的想法，不过过多用故事中角色逛北京，代替了一些原著中可以刻画角色人物性格的部分，就还是会让原著粉感觉制作方顾此失彼。
整体来说，《一人之下3》打斗戏的出色表现，还是撑得起一定的粉丝期待，包括吸引更多泛二次元群体领略《一人之下》的风采，在这一次观众有了大量不同声音后也可能引起制作方的注意，去调整目前的制作策略。不过除了在内容本身之外，《一人之下3》也还承载了更多其背后平台的野心。
从内容到IP，收获的季节还远没有到
作为从2015年开始连载的国产漫画，《一人之下》凭借着充满中华元素的热血故事，吸引了一大批粉丝，截至目前，在腾讯动漫上超8.18万人参与评分，这样一部堪称顶级原创国漫的内容，在进行动画化时难免会遇到一些挑战，比如如何平衡好原著粉丝与动画新粉的观看需求。像是这一次王也角色外貌的变更，宝儿姐川普变少等制作方故意为之的调整，得来了不同粉丝群体的不同反馈，就是这一次《一人之下3》两边都没讨到好。
为什么制作方及其出品方腾讯视频很希望能够获得两个粉丝群体的一致认同？原因不仅仅是出于验证作品的成功，更重要的是，《一人之下3》动画吸引新粉的走进这一IP，是腾讯视频做长链条IP开发的重要一环。
2015年，腾讯视频启动了“青春国漫剧场”战略，要将多个顶级IP动画化，并进一步做更多内容的衍生增值。而从过去这5年的情况来看，其出品的这些IP动画作品，表现确实不俗，但面对的问题也很显著——续作的吸引力和口碑难以接力，这也已经成为了当下行业急需面对的课题。
纵观当下作品，比如与《一人之下》同样是原创漫画改编的《狐妖小红娘》，其2015年上线的动画在豆瓣上有3万+人评分，但在之后几年推出的各种剧场版参与评分人数都不过万，另外一个腾讯视频出品的高亮作品《全职高手》，其在豆瓣上的参评人数也是不断递减，甚至像是去年推出的大电影版还收获了5.6这样的低分评价。
这样的情况其实代表着，这些网络文学改编、漫画改编的顶级IP，本身的故事都是优秀的，积累了足够的初始粉丝，但在转化为动画形式后，其吸引非原著粉的能力并不十分显著，而这直接影响着整个IP开发的成果。
理想状态下，一个优质IP应该是能网络住各种领域的用户，网文用户、动漫用户、游戏用户都能为之倾倒，从而为之消费，这也是长链条IP开发对于资本的吸引力。然而一些顶级IP，在从原始领域向外迈出的第一步，也就是动画化时，就遇到了新粉丝的“不买账”，很难说其真正走通了这个链条。
有意思的是，虽然没能实现拉拢更多新粉入坑，一些IP商的开发的步调却没停下，而最终的结果，不管是动画亦或是手游，都是在消耗用户，结局无非是倒闭罢了。
应该说，我国国漫领域确实在发展中，光是资本层面的支持就可以说是解决了目前国漫产业发展的燃眉之急，除此之外也用大量资源为优质IP提供曝光，放大IP本身的影响力，让更多年轻人成为国漫粉。
像是去年，《全职高手》里的男主角叶修，就在腾讯视频的推动下代言了9个品牌，如果没有迈出动画化的步伐，叶修的影响力可能只停留在网文领域，包括这一波二次元人物代言也让更多人意识到了虚拟人物/偶像的潜力，从而有可能让更多平台、公司投入到国漫产业，继续推动行业的发展。
这大概也是腾讯视频开始着手搭建自身国漫生态的原因之一，通过以上下游多线并行的生态来服务优质IP，通过大平台的国漫产业深度拓展来带动整个产业的活力，也为动漫用户打造更多可看、可互动、可沉浸的内容及体验，这些都是国漫产业发展良好的一面。
不过，无论是从国产动漫的制作能力，还是其IP开发的真正实力来说，现在还远不到收获的季节，打磨跨领域开发的作品才是更重要的事，如果做了一圈的顶级IP，但到头来被打动的还是只有原著粉，这样的IP开发很难说得上是成功了。
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