文 |零壹
《红日》、《挥着翅膀的女孩》、《我的骄傲》、《下一站天后》、《死性不改》……近日快手掀起了一阵“港乐风”。日前容祖儿、李克勤、阿Sa蔡卓妍、阿娇钟欣潼、关智斌、许靖韵等六位英皇港乐歌星入驻快手，还集体发布视频预告7月5日空降《原唱来了》直播开唱。
快手在引进音乐人上的大手笔，在此前周杰伦入驻时就已经让大众刮目相看。一向只在ins玩社交的周杰伦入驻快手开通首个中文社交媒体账号，并在6月12日在快手上线新歌《Mojito》MV，目前该MV视频播放量已接近6000万，快手用户基于MV二次创作的短视频数量达到78万以上，掀起了一阵“Mojito”热。
随着“真顶流”周杰伦在快手引发热潮、《原唱来了》栏目港乐明星云集，近两年运营明显更加主动的快手在音乐路上走在哪一步了？
快手音乐年度品牌IP《原唱来了》是什么？
容祖儿、李克勤等英皇歌星演唱的经典粤语歌无疑是许多70、80、90后的情怀记忆，歌曲本身具有很强的“跨时代”能力，当下仍有不俗传唱度。不过与其他经典流行音乐一样，经典港曲也存在“传播渠道脱节”问题——这往往不代表经典歌曲失去了生命力，而是在传播模式上局限于旧的受众圈层，在新的传播格局中趋于沉默。
而经过几年发展，短视频平台的“音乐造红”能力已进一步成为行业不可忽视的宣传新阵地，音乐行业与短视频平台的连接共生，也已经基本成型。在快手上原本就有大量《红日》《月半小夜曲》《痛爱》翻唱作品，这次容祖儿、李克勤等“本尊”降临《原唱来了》，有望重新唤起大众对经典港乐的新一波热情。
6位英皇港乐代表性音乐人入驻并发布视频演唱视频，只是本次“原唱来了”活动前奏。7月5日晚，几大港乐明星将在“快手音乐人”账号直播现场开唱，这次“港乐季”活动还将连麦晓华本人、小樱俊老大、智宝、香港旺角小龙女龙婷四位站内快手音乐人参与，央视知名主持人杨帆担当主持，阵容强强叠加，也涵盖了来自快手音乐达人的平台原生态力量。
不仅如此，平台用户也不只是“旁观者”。在6月27日至7月24日期间，快手发起了“英皇港乐季短视频大赛”，用户上传带标签作品就有机会获得六位港乐明星的亲自互动、点赞评论，大赛优胜者还有机会签约英皇娱乐，正式走上音乐道路。
快手音乐相关负责人介绍，《原唱来了》是快手全年持续运营传播的年度音乐平台孵化项目。旨在以栏目形式探索音乐人的展示呈现、运营及孵化。包括“港乐季”在内，《原唱来了》已经落地六期，此前《少年》原唱梦然、《后来遇见他》原唱胡66、《点歌的人》原唱海来阿木先后加入，期间还与QQ音乐合作了一期“Q音专场”，请来快手与Q音双平台入驻的多位原创音乐人献唱。
据悉，未来，快手也将每月落地1期“Q音专场”，共同扶持“快手-Q音”双栖音乐人。全年间，快手也会为该栏目投入过亿流量，助力其实现从音乐圈层，到社会大众群体的全面覆盖。
全覆盖告别“歌红人不红”
《原唱来了》补上音乐宣发短板
从《原唱来了》的主要形式不难看出，这是一档聚焦于“原唱音乐人”的栏目。前六期活动中嘉宾类型不一，以快手大火的歌曲《少年》原唱梦然第一期开篇，也有与QQ音乐平台合作的原创音乐人专场，自“英皇港乐季”又开启粤语歌星经典场，既包含快手原生生态的爆款，也有外部平台合作和大众明星歌手参与。读娱君认为，对不同的音乐人而言，《原唱来了》其实有着不同的价值。
这要从行业话题说起。快手与音乐的结缘是水到渠成的，对双方都有着不可替代的意义：一方面，音乐一直是短视频内容的必备素材，是短视频内容创作的重要组成部分，这意味着音乐版权化对平台而言有着高级别的意义，这是如今快手重视音乐的基础；
而另一方面，原创音乐人、音乐公司、数字音乐平台与快手越来越深入合作绑定，也是顺势而为的必然之举。音乐内容传播宣发同样需要趋向流量，快手直播日活也早已破亿，而CNNIC数据显示，截至2020年3月短视频用户规模为7.73亿，占网民整体85.6%。短视频和直播作为移动互联网时代最重要的流量池之一，已经成为各行业不可忽视的宣传新主阵地，音乐自然也不例外。
平台与音乐人之间更多是共生关系。一般认为，短视频平台切入音乐行业的入口是宣发，于快手而言，其中原因除了“流量池”带来接触受众的场景外，更多在于平台生态带来的网络效应：通过老铁二次创作自发“玩起来”的形式，这种强互动性模式容易产生更好的用户自主传播效果，这是快手作为“网红歌曲催生器”的一大动力。
对快手平台而言，《原唱来了》不仅助力扶持了原创音乐人，提升了平台原生音乐的影响力，也通过嘉宾来源的不断丰富获得了更多音乐内容；对歌手而言，能进一步发挥自身实力，在歌手自身形象焕新、潜在受众获取和变现渠道上得到快手生态优势的支持。
读娱君认为，这其实是类似此次《原唱来了》港星入驻的“背景故事”。一方面，平台需要主流音乐内容、音乐人为平台生态提供内容，另一方面，许多知名音乐人未来也面临受众、变现渠道受限的问题。容祖儿、李克勤、twins等香港歌手、《红日》《月半小夜曲》《痛爱》等经典曲目虽然都成名已久，却也都面临短视频时代下的“失焦式沉默”，而快手因为其规模优势能助力老歌翻红的契机，快手生态的“私域流量”特征和强社交属性，也能够让歌手有效接近更多潜在受众。
此外，短视频生态作为土壤生产“网红歌曲”能力极强，裂变式传播很容易造就歌曲爆红出圈，但相比歌曲，原唱却没有获得很好的曝光渠道。因此，读娱君认为《原唱来了》的重要意义之一，就是将传播链路补全——更全面发挥爆款歌曲的价值，将大众注意力从热歌聚拢回歌手，再发散至歌手的其他作品。
快手布局加速，与音乐生态共生再进阶
近一年来， 对快手的研究报道多集中于“加速”。快手不再“佛系”后，整体如平台用户规模，具体如直播、电商等多个领域均处于高歌猛进的阶段。
同样，快手也明显加快了在音乐领域的布局节奏。读娱君认为，快手的发展路径是双线的，一方面，快手在原创音乐人扶持上已持续发力，强化自有原创音乐生态。目前快手有音乐人专属计划、身份认证和大量流量扶持政策形成全覆盖的原创音乐人扶持模式。快手生态自身有很强的音乐原创力，通过连接四大数字音乐平台的“音乐燎原计划”等，实现更进一步“破圈”，让普通人的音乐梦不再不可企及。
据快手官方数据，截止2019年11月，快手的音乐主播数量超100万，每日音乐直播场次大于20万场。过去一年，快手音乐主播Top500总涨粉超8亿，拥有1万粉的主播平均日开播1小时，平均月收入超3000元；拥有100万粉的主播平均日开播2.5小时，平均月收入在10万元以上。
另一方面，快手也强化了对外部内容的引进，此次香港顶级音乐人参与活动、周杰伦这样的国民级歌手入驻更是一个明显信号。
读娱君认为，快手音乐的进阶背后，基础是快手与音乐行业整体达成了深度融合互利的共识，进一步生态合作关系成为发展趋势。除了上述音乐人与快手的互利互需外，数字音乐平台与快手结合后，也能在“听”之外强化直播、演出、新原创音乐人的挖掘与培养等新场景。
归根到底，音乐其实是一个特殊的内容形态，它往往不局限于“歌手创作、用户听歌”这个单一场景，音乐行业也必然不是一个简单的垂直行业。就像音乐与影视、综艺等诸多领域融合一样，未来在快手、数字音乐平台、音乐人之间也会形成更强的共生关系。从周杰伦入驻到《原唱来了》补上音乐宣发短板，快手在音乐版权化上更主动的同时，也在不断扩张音乐产业的边界。
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