文 | 赵二把刀
近年来以说唱为主的音乐综艺层出不穷，但对观众而言，在最初的惊喜和新鲜感之后也逐渐的陷入审美疲劳，那么，已经成为音乐综艺大类的说唱节目应该如何创新？
现今互联网平台做音乐综艺并不罕见，但B站做综艺仍然吸引了额外的关注，那么作为B站今年一档重磅自制综艺，《说唱新世代》究竟“新”在哪里？以及能否打破之前说唱综艺的套路，并且将B站独有的社区文化融入其中，在节目开播之前也成为坊间关注的焦点。
而这一切，都在8月22日晚8点正式揭开了神秘的面纱。相信很多网友也和读娱君一样，对节目设置和赛制“大吃一惊”。以及对这些年轻人在舞台上和舞台之外的的反差，发出“神转折”的感慨！从首播的表现来看，B站首档自制说唱类综艺确实让人眼前一亮。
给说唱节目带来新定义
也是音乐综艺的一次大胆创新
即兴创作、说唱歌手生存类游戏、密室、燃炸的舞台、真人秀等，首期节目看下来，脑海中应该会冒出很多类似的关键词。
在开播之前很多人应该和读娱君一样，对“B站首档自制说唱类综艺”究竟是什么样子充满好奇？在第一期节目正式上线之后，能够看到《说唱新世代》节目简单来说，就是由筛选出来的诸多年轻的说唱歌手，在封闭的基地中，将生活、创作和表演的过程以最真实的形式呈现给屏幕前的观众，是“说唱+真人秀”的一种大胆尝试。
什么是真人秀？一般来说要有明确的目的，有故事，有近距离拍摄，以及有核心人物的戏剧性冲突……在《说唱新世代》中，选手们的目的就是要通过说唱获得“哔特币”，以此才能够获得在基地生活、创作和表演的硬件条件。而在这过程中，每一个rapper的生活、创作和舞台的状态都会被放大，也一定会因为某些点被观众喜欢或者不喜欢——而这也将成为这档说唱综艺的最大看点。
从节目的环节和节奏上来看，首期节目主要分为两部分，第一部分是按照象限分组以及分组后的cypher，第二部分是各组之间三对三battle环节。
第一部分是，分组以及之后全员参与的cypher，在这个过程中每一个选手的即兴创作能力、说唱功底以及他们各自的性格、协作能力和团队精神等也都被观众们看到，这就是真人秀的魅力，可以让观众迅速融入节目的场景，并且会快速的认识乃至喜欢上这些年轻的、个性化十足的说唱歌手。
而这，就是节目总导演严敏最擅长的。神算子黄磊、颜王孙红雷、小绵羊张艺兴等等，严敏导演的代表作《极限挑战》就是让观众快速融入其乐融融的真人秀。
第二部分，为了赢取“哔特币”的各组三对三battle环节，是第一期节目说唱部分的最高潮。在状况频出的cypher过程之后，battle环节可谓高潮迭起，相信观众也会和黄子韬、更高兄弟、马伯骞等一样发出“神转折”的感慨。登上battle舞台后的rapper们的表现确实很燃很提神，更可贵的是，他们的说唱音乐风格不同，但都有很强的感染力，比如《三十而立》《画》《她和她和她》等作品也是让人看到硬核说唱之外，确实可以“万物皆可说唱，人人都能表达”。（此处划重点，必须要去看节目才能够感受到这些音乐的魅力！！）
从首期节目整体的表现来看，《说唱新世代》这档全新说唱节目最大的意义，在于“说唱”与“真人秀”结合，这也给逐渐陷入套路化和审美疲劳的说唱乃至音乐综艺注入了新鲜的血液。而之后，众多rapper在基地共同生活、创作，也一定会带来更多的冲突并且在这个过程中被观众认识、了解和喜爱。
从说唱内容到说唱综艺
节目迈出一小步，B站踏出一大步
当B站逐渐长大的时候，或许是时候要做一档头部音乐综艺了。
《歌手》《中国好声音》《中国新说唱》等节目曾经让音乐综艺站上巅峰，但在近年来，随着各自节目模式逐渐的固化，包括说唱在内的音乐综艺整体进入到“瓶颈期”，亟需破局。
但是，无论是台端还是网端，能够走出舒适区，打破种种限制并有所创新，不仅是需要巨大的勇气和自信，更需要有制作水平和团队的整体实力做保障。要知道，创新不是目的，创新是为了让给用户更好的体验，所以，如何做一档有新鲜感又有收视率保障的音乐综艺，成为近年来业界内外关注的焦点。
是时候需要一个创新者来破局了。
在开播之前，《说唱新世代》就被认为是有可能给说唱乃至音乐综艺领域带来足够震动的。
首先，B站没有包袱，可以轻装上阵。所以，《说唱新世代》大胆的探索“真人秀+说唱”的创新模式，就是相信这样的模式可以让这些不太为外界所知的rapper能够被大众所喜欢并且能够出圈。
其次，说唱和B站用户的契合度相当之高。说唱作为年轻人最喜欢的音乐形式，在B站也相当受欢迎，B站的音乐区、综艺区、甚至鬼畜区的说唱内容更新一直没断过，最重要的是，说唱节目的文化特色与玩梗的特点和B站的社区调性十分契合。
而且不同于其他平台，B站还有鬼畜和二创基因，这也是B站做说唱的底气。以年初大火的“淡黄的长裙”为例，就是在B站用户们以“淡黄的长裙”为基础的音乐、舞蹈、MV等二次创作后，才成为全民热梗。相信《说唱新世代》中也一定有说唱作品成为鬼畜和二创的素材，洗脑和刷版指日可待。
从首期节目来看，“真人秀说唱综艺”在节目模式和赛制创新都很给力，以严敏导演为代表的幕后团队也是保持着高水准，《说唱新世代》确实是一档让人眼前一亮的说唱综艺，是一档打破套路和桎梏的音乐综艺。
同时，从内容聚集地和二创社区，到主动贡献内容，这也是B站在自制内容上的“一大步”，在此之前，B站也曾推出过多档自制综艺，但如此重磅投入的《说唱新世代》，代表着B站走向更广泛的大众市场的决心和勇气。
说唱突围，以“人”为本
《说唱新世代》所尝试的说唱真人秀模式或许代表着说唱综艺未来的样子。
说唱综艺最初是怎么火爆的？一方面是从地下到地上的新鲜感和冲击力，另外一方面说唱音乐在年轻群体中的“厚积薄发”，由此，越来越多的观众透过说唱综艺了解并且喜欢说唱音乐也为说唱音乐做了最好的普及；但之后，说唱综艺模式的固化，也使得其新鲜感缺失，所以应该怎么做，才能够持续的吸引关注？
真人秀应该会让说唱综艺再次焕发不一样的魅力。
之前，说唱综艺被诟病的一点就是老面孔太多，但新面孔想被观众快速接受也很难。而《说唱新世代》，就是要通过真人秀，要让更多的新人被认识被喜欢，首期节目中，无论是舞台上有精彩表现的生番、于贞，还是忘词失误的那奇沃夫，以及最后freestyle、battle的懒惰和subs，都是可以留下印象深刻的“人”——这就是说唱真人秀的魅力。
所以，从第一期节目的一开始，面对“说唱使你变得贫穷还是富有？”“你希望人红还是歌红”游戏式的选择题，过程中每个选手的个性、想法、价值观和状态也开始逐渐被呈现，并且在之后的环节中还可以近一步被强化；但，这些呈现其实和选手们的创作、舞台表现不一定有必然的联系，也是有可能形成强烈的反差的。最典型的可能是懒惰，外表和性格看起来很亲和，但舞台上的表现有种一往无前的压迫感和冲击力。
确实，从分组后的即兴创作cypher过程中每个选手的不同表现，以及参与到battle环节rapper的高光表现，都会让观众对这些选手的印象更加的深刻，也都助推了他们被认识被喜欢增加出圈的几率。这就是真人秀节目最独特的地方，可以充分放大“人”的因素，并且通过“人”之间的冲突和博弈推动节目的进展，《说唱新世代》第一期应该说在真人秀的环节设置上，让rapper们有着足够的展示空间。
说唱真人秀，就是以“人”为本。之前曾经被认为是亚文化的艺术形式或者一些窄众文化，比如说唱、街舞、街球等，是可以通过真人秀的形式进入到大众视线，进入不同圈层的。这或许也是《说唱新世代》选择真人秀来破局的缘由吧。
小结：
而回到节目本身，首期节目之后，很多观众和读娱君一样，都会期待看到这些个性强烈、才华和脾气各异的年轻rapper们，在封闭的基地里，围绕着生活和创作又会发生什么样的冲突和博弈，并在这个过程中将体验和情绪融入到舞台表演中，为自己和所在的群体发声，相信这也会不断吸引网友们入坑《说唱新世代》。
所以，《说唱新世代》会不会成为现象级的说唱综艺还需要市场和观众的检验，但从第一期的节目呈现上来看，节目创新和呈现出的品质感，可以看到B站这档重磅自制综艺确实是“来势汹汹”，要给暑期档综艺热再添一把火。通过这档节目，B站也是在对外释放一个信号，作为最受年轻人喜爱的视频社区，B站的内容战略和自制野心是没有边际的……《说唱新世代》想为说唱综艺书写全新的篇章，而B站也正在以自制内容扩大内容版图，节目和平台的探索值得期许。
*原创文章，转载需注明出处
