文 | 林不二子
《草莓星球来的人》大概只有“遥远”的草莓星人才能喜欢。
作为主打推选新血音乐人的节目，《草莓星球来的人》本身的立意是极好的，摩登天空、大麦的参与，也似乎在表明节目中音乐人一定程度上通过了专业人士的标准，然而在《乐夏》休息的这一年，《草莓星球来的人》并没能撑起市场对音乐综艺的期待。
“没诚意的节目”、“就算没看过乐夏，这也是个不及格的作品”、“忍不住对比，这个节目真是全方位的差”……豆瓣上这档节目的短评几乎都是消极的，而在知乎上则有更多从不同角度分析节目不值得看的内容。
在《草莓星球来的人》上线前，优酷相关娱乐号“酷的娱乐圈”还用了“接棒《乐夏》”这样的标题为节目预热，然而从现在来看，这档节目相比“接棒”更像是用自黑的方式来衬托《乐夏》的好了。
《草莓星球来的人》是如何做到全方位不好看的？
正如网友说的那样，《草莓星球来的人》的不好看是全方位的，哪怕有《乐夏》这样的珠玉在前，《草莓星球来的人》也还是没能学明白。
具体来看，先说勉强可以理解的部分，就是音乐人的选择。在这档节目中，虽然有不少音乐爱好者耳熟能详的名字，但不能否认，节目中的大部分音乐表演是平庸甚至尴尬的。尚且不提衣湿乐队没有新意的唢呐，以及高嘉丰能力跟不上想法的Vocoder使用，光是HOO！乐队表演中吉他错音、鼓节奏混乱，现场观众都能听出来的大失误，就能看出这些新血音乐人离登上大舞台确实还有一段距离。
《乐夏》今年停歇，很可能有部分原因是可选乐队资源的稀缺，从这来看，《草莓星球来的人》敢给新血音乐人一个机会是大胆的、有诚意的，希望观众能够看到有潜力的音乐新人，可惜一些音乐人辜负了节目组的信任，没能让这档节目在音乐部分撑起来，这一点节目方只能说是看走眼了。
“音乐综艺”，“音乐”在前，这一部分的表现不够亮眼，就可以说失败了一大半，然而《草莓星球来的人》的失败还不止于此。
《乐夏》的好看，一部分是乐队人们的音乐现场确实惊艳，另一部分就是节目尽可能地呈现了乐队人的人格魅力。金句频出的仁科、特能装的小乐、大部分时间严肃但又有自己笑点的华东等等，他们被记住是《乐夏》以“人”为核心做综艺的结果，但《草莓星球来的人》似乎摒弃了这一点。
节目中音乐人表演结束后几乎没聊出什么内容，除了似乎拿着小乐“剧本”的热浪主唱装模作样的说了一些话，引发了部分乐队就摇滚真伪的讨论外，节目中关于音乐人性格、真实一面的呈现非常稀少，包括羽果乐队的排练争吵，也都是“应付工作”式的简单带过，这就使得看完一期节目下来，没有让人印象深刻的人和作品。
而更让人无语的，就是《草莓星球来的人》对音乐现场呈现的不在意。
比如衣湿乐队的报幕上写有琵琶，但其实乐队弹的乐器是三弦（7月22日晚间节目上线一周后才做修改）；又比如整期节目的音效都极其糟糕，除了program几乎听不到贝斯、吉他等器乐的声音，录音室般干净、无杂质的声音呈现，完全抹去了现场感，让不少音乐硬核观众都认为节目在现场收音上出现了问题。
新血音乐人很可能因为缺乏舞台经验而紧张、失误，但整期节目音乐呈现侧的问题，《草莓星球来的人》的节目方也需要承担很大一部分的责任。
音乐部分没有出彩的，音乐人也没有能让人记住的，可见《草莓星球来的人》光是照搬了《乐夏》赛制模式并没有什么用，“抄”都“抄”不好，就也挺让人尴尬的。
制作方沐光时代没能力接住音乐综艺的新挑战
照着《乐夏》的模式做却没做好，节目制作方难逃责任。《草莓星球来的人》无论是声音处理上还是对音乐人深入挖掘上，都还停留在早期音乐综艺的水平，应该说是制作方沐光时代对音乐或者说独立音乐不了解造成的。
在制作《草莓星球来的人》之前，沐光时代更多聚焦在生活方式类内容上，《慢游全世界》《海角甜牙》《SHU理生活》等公司自有内容，本身就与音乐类内容相去甚远，公司创始人葛威在优酷工作时期做的《带你去旅行》《最美中国》等作品也都是生活类方向，音乐综艺对于沐光时代来说应该是一次新的挑战。
并且，除了“音乐向”是新的，做“素人”也是新的。沐光时代此前的综艺代表作，几乎都是有明星艺人参与其中，公司能激发明星展现节目相关的生活一面，但并不代表他们也能做好在大众市场没有名气的音乐新人。
所以在面对这些没有名气的新血音乐人时，《草莓星球来的人》只能按照《乐夏》中的人设去塑造话题点，而没有能力对音乐人进行深入挖掘；所以只能以多年前音乐综艺的呈现效果处理声音内容，没能做到对音乐现场的基本尊重，这体现的其实就是沐光时代内容制作力的缺乏，尤其是对新内容新方向上无力把控的结果。
初次尝试新内容，不等于毫无办法。在做《乐夏》之前，米未也没有音乐综艺的经验，因而他们选择了以呈现音乐人为核心的思路，这样的好处是能套入公司在语言类节目中的经验与优势，通过语言交流环节呈现人的个性魅力，并且米未也因为不熟悉而寻找了懂音乐的顾问团队，认真了解了独立音乐人群体、他们的作品以及相关的市场受众。
所以对比之下，沐光时代在做新方向内容时候的准备工作太过缺乏，有了参考坐标就产生了对音乐的“轻视”，同时对于年轻市场的理解也尚且不够，抓不到年轻人爱看音乐综艺的核心是什么，这也才是《草莓星球来的人》失败的原因。
“梅开二度”的糊，优酷该反思音乐综艺的本质了
《草莓星球来的人》并不是优酷近年来第一档乐队相关综艺，2019年其出品的《一起乐队吧》，也是乐队综艺刚热起来的一年，只不过《一起乐队吧》也没能收获市场的认可，豆瓣评分停在了4.4。
说起来，《草莓星球来的人》和《一起乐队吧》是有一些共同点的，前者在节目模式上与《乐夏》相似，后者则与彼时在国内有一定热度的韩国音乐真人秀《Super Band》有着一定的相似性。两次都是有参考对象，两次的结果都不尽如人意，这是值得反思的。
彼时《一起乐队吧》也确实如《Super Band》那样找到了一批有着较高水准的年轻乐手，但因为音效视听、画面剪辑的问题都给乐手们的表演打了折扣（这一点《草莓星球来的人》也做了“保留”），并且，《一起乐队吧》也出现了“脱离当下”的问题。
也许由于《一起乐队吧》制作方是灿星，所以节目的呈现更像是“《中国好声音》乐队版”，看点除了年轻乐手们的组队、排练外，就是导师抢乐手组成“最强乐队”，这种古早味十足的节目看点，很难说符合当下年轻人的审美需求，“糊”似乎是注定的。
因而结合这一次《草莓星球来的人》来看，优酷对于做音乐综艺这件事的理解是出现了偏差的。
当下年轻人爱看的音乐综艺，不是音乐好听、表演人够酷就行，关键是如何让音乐综艺能够与年轻观众实现共鸣，实现共鸣与制作团队是否有经验无关，而是制作团队愿不愿意为了一档节目、一个群体去用心深挖。
无论是灿星还是沐光时代，他们做出来的音乐综艺，本质上是对音乐内容内核、市场群体需求不作为的结果，而优酷作为出品方在这一层面没有进行严格的把关，没能把对年轻市场的理解放入到音乐综艺的制作过程中，也是导致平台在面对年轻市场时两次失利的原因。
音乐综艺确实是以音乐为核，但因为音乐的特性让其与年轻人会产生天然的联系，而玩音乐的人往往也都保持着年轻的心态，所以他们的作品才能成为与年轻人沟通的渠道。忽视当下年轻群体对于这一类内容需求的根本原因，只是做一个包含音乐的空壳，注定是无法笼络到眼界越来越高的年轻人群体的。
所以说，优酷再不反思就要来不及了。
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